ファッション デザイナーは、目的の衣服のライン、プロポーション、色、およびテクスチャーの組み合わせを考え出します。 彼らは縫製やパターン作成のスキルをまったく持っておらず、衣服をスケッチしたり概念化したりするだけです. 仕立て屋とは、縫い目を縫う人、つまり、衣服をゼロから作成したり、実際の身体に合わせたりするスキルを持っていない工場の機械オペレーターです。 カスタム クロージャーは、個々の顧客のニーズや好みに合わせて、オーダーメイドの衣服を一度に 1 つずつ作成します。 改造スペシャリスト (改造士) は、完成した衣服 (通常は既製服) のフィット感を調整したり、スタイルを変更したりします。
デザイナー
デザイナーはファブリックを使って創造する才能があり、テキスタイルを効果的に使用する方法を知っています。 しかし、ミラノは多くの有名なデザイナーがそこに拠点を置いており、イタリアのデザイナーコレクションの会場であるため、イタリアのファッションの中心地と見なされています. ほとんどのテキスタイル デザイナーは、ファッション デザインまたはテキスタイルのコースに申し込むことから始めます。 スタイリストとは、ファッション写真やキャットウォーク ショーで使用される服、ジュエリー、アクセサリーをコーディネートする人、または既存のもの、トレンド、デザイナー コレクションに基づいてデザインを行う一種のデザイナーのいずれかです。
多くのデザイナーが職業に関連する創造性と魅力に惹かれているため、就職競争は激しいと予想されますが、求人は比較的少ないです。 フットウェア デザイナーは、さまざまなスタイルの靴やブーツの作成と生産を支援します。 アクセサリーデザイナーは、ハンドバッグ、ベルト、スカーフ、帽子、靴下、アイウェアなど、衣装に仕上げを加えるアイテムの作成と生産を支援します. 独自の調査を行うデザイナーもいれば、ファッション業界の業界団体が発行するトレンド レポートに依存するデザイナーもいます。
テキスタイル メーカーはこれらのトレンド レポートを使用してファブリックとパターンのデザインを開始し、ファッション デザイナーは予備デザインのスケッチを開始します。 この間、デザイナーは通常、販売するデザインの選択肢を絞り込みます。 ほとんどのデザイナーは最初は手でデザインをスケッチしますが、これらの手のスケッチをコンピューターに変換するデザイナーも増えています。 CAD を使用すると、デザイナーは衣服のデザインを仮想モデルやさまざまな色や形で表示できるため、後で試作品やサンプルを調整する必要が少なくなり、時間を節約できます。
デパートメント
経験豊富なデザイナーは、チーフデザイナー、デザイン部門長、またはその他の監督職に進むことができます。 最高の仕事の機会は、アパレル卸売会社など、百貨店や小売チェーン店で販売されている量販店の衣料品をデザインするデザイン会社です。 エリザベス・アーデンは、パリのファッションをニューヨークに持ち込む最初の人になりたいと考え、1945 年にニューヨークの彼女のサロンのオートクチュール部門で働くようカスティージョを説得しました。デザイナー。
デザイナーは、視覚的な想像力と、視覚化したものを衣服に変換するために 3 次元で考える能力を備えている必要があります。 デザイナーは優れたコミュニケーション能力を持ち、ファッションショーのプレゼンテーションに反映されるアイデアを非常に明確にする必要があります。 デザイナーは、多くの機能を組み合わせて Web を使用します。 自社製品の低価格版を販売するデザイナーは賢明ではありません。