グラフィック デザインのチュートリアルでは、紙のモデルやスケッチに挿入できる写真や図面を扱います。 グラフィックデザインの作品は、新聞、パンフレット、雑誌、カレンダーなどです。 この技術の根底にあるのはデザイン要素です。 これらは、線、形状、質量、色、およびテクスチャです。 線は、グラフィック デザインの基本の 1 つです。 線を組み合わせると、プロジェクトを開発するための非常にグラフィックな外観を与えることができます. 線 – 幾何学的な形です。線は移動中の点であり、1 つの次元 (長さ) のみを持ちます。 点は線を作成し、線は形状または平面を作成し、2 次元形式でボリュームの錯覚を作成します。
3 つの基本的な形は、幾何学的な形、自然な形、抽象的な形です。 1 枚の紙の中で 3 つの形式すべてを組み合わせることができ、グラフィックの点で素晴らしいものを得ることができます。 質量は、ある大きさに設計された作品である各要素の大きさに等しい。 紙の色の組み合わせは非常に重要です。 優れたデザイナーは、作品の中で色を組み合わせる方法を見ればわかります。 優れた芸術作品とは、色の組み合わせが人々に感情や感情などの何かを伝えることに成功したときです。 テクスチャ – レンガは実際には 2 次元デザインのレンガではないため、これはもう 1 つの幻想的なデザイン要素です。 チュートリアルと呼ばれるいくつかの要素があります。
彼らは、Adobe illustrator、Corel draw などのいくつかのプログラムでグラフィックスを扱う作業を行っています。 別のチュートリアルでは、テキストに主要な 3D 効果を加えています。 3D テキストに対するこの効果は補間と呼ばれ、インテーク スタイルを使用します。 インテークは、3D オブジェクトを実現する 1 つの方法です。 議題や質の高いスケジュールを取得したい場合は、オンラインでデザイナーに電話して助けを求めてください。 また、作品に掲載したい写真を彼に送ることもできます。 グラフィックデザインはアートであり、そのためにはアーティストとして生まれなければなりません。